CORTO MALTESE - SOB O SIGNO DE CAPRICÓRNIO

MAS ELE DIZ QUE ME AMA

É bom que o leitor saiba antes: Rosalind B. Penfold não existe, é um pseudônimo. É importante saber também que a história escrita por ela existiu e foi baseada numa amarga experiência própria. É confuso, mas é essa a proposta de "Mas Ele Diz que me Ama" (Ediouro: R$ 34,90), lançado nesta semana.

Esconder-se atrás de um nome foi a forma que autora encontrou para relatar o conturbado relacionamento mantido com Brian (o nome também é fictício). De início, era um homem amoroso e atencioso. Tudo ia bem, a ponto de ela concordar em dividir com o namorado a criação dos quatro filhos dele: Tom, Lizzie, Megan e Jim. Brian era viúvo.

O trato com as crianças tomou tempo que ela não tinha. Abriu mão de parte do horário  dedicado à sua empresa. Fazia as vezes de babá, enquanto Brian trabalhava. Ou viajava. O relacionamento começava a ficar estranho.

O relato de Rosalind mostra como se deu a virada. De uma hora para outra, ela passava de namorada/amante a serviçal. Era estimulada –por ele- a abandonar as amizades, a família, a empresa. “Somos um só”, dizia. Era ridicularizada, o humor do namorado variava abruptamente. Não sabia mais onde pisava. Resistiu e se negou (idéia que o título em português resume com precisão).

É essa a mensagem que Rosalind (nome fictício que aqui cria ares de real) quis passar no álbum. Trata-se de um alerta às outras pessoas, principalmente as mulheres, sobre o dia-a-dia de um relacionamento abusivo. De mulher inteligente e bem-sucedida, passou a ser submissa e apagada. Vivia para ele, não com ele.

Como ela mudou de vida, a ponto de escrever um álbum em quadrinhos, é o mote de toda a obra. Um fator ajudou na composição da história. A cada abuso, ela desenhava a cena na forma de uma história em quadrinhos. O título reúne o material que ela compôs ao longo dos anos. O traço é simples (mas, isso, é o que menos importa na leitura da obra). 20 páginas foram feitas por outro profissional. Fica difícil, na leitura, saber quem desenhou o quê.

A situação era tão massacrante para ela que, em algumas páginas, Rosalind se desenhou como uma criança. Via-se inferiorizada, como um ser humano menor.

É comum ouvir pessoas dizerem que os quadrinhos são uma forma de arte menor. Os defensores dos quadrinhos têm sempre na manga um seleto grupo de histórias para citar sempre que ouvem a crítica (“Maus”, trabalhos jornalísticos de Joe Sacco, qualquer álbum de Will Eisner). O relato (real, não custa lembrar) de “Mas Ele Diz que me Ama” deveria estar no topo da lista.

A autora mantém um site com informações sobre abuso. Para acessar, clique aqui. Leia mais sobre relacionamento abusivo no Brasil na postagem abaixo.

INCAL É PUBLICADO PELA PRIMEIRA VEZ NO BRASIL

Há algumas histórias que ganham fama não por um motivo apenas. Os motivos são plurais. "Incal", lançado nesta semana (Devir), é um caso assim. Tornou-se um marco da ficção científica em quadrinhos. Reúne reputação, criadores consagrados (Alexandro Jodorowsky e Moebius), enredo e personagens inovadores. Apesar disso, a obra nunca tinha saído no Brasil. O que chegou por aqui foram edições européias, a maioria editada em Portugal.

TRÊS ADOLFS POR UM TEZUKA

"Esta é a história de três homens. Todos chamados Adolf. Cada um trilhou um caminho diferente. Mas todos estavam ligados pelo fio do destino." As quatro frases iniciam o primeiro volume de Adolf, lançado nesta semana (Conrad, R$ 27,90). É tido como um dos trabalhos mais autorais de Osamu Tezuka, conhecido como o pai dos mangás, os quadrinhos japoneses.

É um Tezuka diferente. O trabalho se distancia dos mangás e desenhos animados que o tornaram conhecido (como "A Princesa e o Cavaleiro", já publicado no Brasil). É uma história mais densa, assim como Buda (os 14 volumes ainda podem ser encontrados), outra criação sua.

Adolf é uma trama de mistério. Quem convida o leitor a acompanhá-la é o repórter Sohei Toge. Ele -Toge- se auto-intitula o narrador e é elo entre os três Adolfs. A relação com o primeiro (Hitler) ainda é distante neste primeiro número. O repórter descobre que seu irmão foi assassinado por pessoas ligadas ao Führer. O irmão teria uma informação que poderia derrubar o partido nazista. O mistério é o mote da primeira metade da obra.

A segunda parte da história mostra os dois outros Adolfs, dois meninos, moradores do Japão. Um é filho de alemães judeus; o outro, filho de nazistas. Nesse trecho da obra, encontram-se algumas das sutilezas que fizeram Osamu Tezuka ser um dos -senão o- criadores mais renomados do quadrinho japonês. As duas crianças querem manter a amizade, apesar das diferenças. Os pais são contra, as ideologias são distintas, mas a amizade seria maior do que os rótulos.

A obra é longa, 261 páginas. Mas Tezuka prende o leitor até o fim. Parece um exercício de um artista que não tem mais o que provar a ninguém. Inventa, cria, recupera os rostos caricatos (uma das marcas de seu estilo), brinca com os cortes de um quadro para outro. Mas preserva o suspense, o fio condutor da trama, e o que a torna uma de suas obras mais peculiares.

Osamu Tezuka é bastante comparado a Walt Disney. Talvez a analogia merecesse uma releitura. O autor japonês tem uma trajetória muito semelhante à de outro americano: Will Eisner. Começaram com trabalhos de destaque (Eisner é criador de Spirit) e, décadas depois, compuseram histórias mais autorais. O preconceito vivido pelos judeus -visto em Adolf- é tema comum a Eisner. O respeito que ambos têm no meio é outro ponto em comum. Adolf mostra por quê.